这几年豆瓣评分趋势，一直在快速进化。

豆瓣上评分越来越像群众运动了，集体行为的艺术，大型团体操。在过去的六年里，单场戏平均得分人数大幅增加，尤其是那些网络热播剧。

这里有几个例子。截至2022年4月，收视率最高的剧集是：《陈情令》163万人，《坏孩子》98万人，《庆余年》93万人，《斗罗**》82万人，《沉默的真相》72万人，《开端》71万人，《琅琊榜》66万人，《山河令》56万人，《失眠》53万人，《甄嬛传》51万人。

看看这份名单，可以感受到粉丝的力量。明星粉、CP粉、粉是最重要的三种力量。只有剧粉是传统势力，明星汾河CP大量的粉参与豆瓣评分也是近五六年才出现的。

评定者的构成发生变化，分级的目的和标准也发生了变化。粉丝的目的很简单，我们会做任何有利于我们偶像的事情，我们会做任何能打败我们家族的事，比赛的关键是路人粉。他们不仅以微博和团为阵地，评分和评价也是必须的作业。

一旦位置被确定，哪怕是临时组队，热情也可能是压倒性的。可以看出为了讨伐某人“名字与现实不符”的视后，一夜之间粉碎作品的评分1分数；也可以看到，一部新的安利剧，一天内得分最高0.5积分的杰作。

以上是过去6近年高分古装剧。研究一下里面的古代木偶戏，我们可以找到另一个规则：

古代戏剧绝对不是按照传统戏剧评判标准来分等级的。文学作品的四大功能：认知、审美、娱乐、教化，我们一起去看看吧。

古代戏剧不会帮助观众更多地了解世界，充其量是常识性的叙述，有些作品还是很幼稚的。

美学可以从叙事和意象两个方面来考察。古代戏剧叙事中有很多散漫的成分，能做到逻辑缜密又谨慎的人不多。论形象，一般都有较高的发挥水平，福道社首美精工，赏心悦目。

娱乐也可以细分为身心娱乐。现阶段，男性的感官娱乐需求在系列中被压抑，还好有网络电影聊天安慰。女性感官娱乐需求得到满足，高价值演员和强大的CP是硬件，此外，还必须有吐槽渣男、嘲笑愚蠢的人、定制情人和其他种类的软件陪伴。

至于启蒙功能，不是古代木偶戏的方向，但在这方面绝对不算冒犯。可以归为广义正能量。

换句话说，四个指标中，娱乐功能最强，最弱的认知功能，教育功能一般，审美功能占据半壁江山。不过，在许多人的心目中，审美只关乎形象，不涉及叙事。即严重视正义，服从高于逻辑，是他们的判断标准。

具体一点吧，豆瓣高分古装剧是怎么出来的？除了与质量相关联之外，与舆情、粉丝、观众之间有什么样的互动关系？

豆瓣评分我们算了将近六年了8.0以上八部古装剧，这些剧中的打分心理和过程，在一个案例中被拆解，希望能给你一些启发。

《梦华录》8.8分

得分关键词：刘亦菲效应、CP感、宋“潮”独立的女人、观众穿丑装已经很久了

广播的第四天，《梦华录》开分8.3，近6万人参与打分；在接下来的几个小时里，分数不断刷新，越来越多的人参与评分，最终在16一万人给它打分8.8分数。迄今为止，32万人分依然锁定8.8。

可以说，作为一个古老的木偶戏，《梦华录》无论是评分的人数还是目前固定的成绩，都是近年来最好的。配乐说明这部剧覆盖的观众并不局限于古代木偶戏的普通观众，8.8意味着这部剧至少有一个长板脱颖而出，深深打动了观众。

明确地，它的高分至少在、两个外部原因。

戏剧的内在内容，豆瓣网友主要关心三件事：高价值和辉煌BG线、尊重女性的想法、有趣且引人注目的团体图像。

其一，刘亦菲和陈晓是对古装适应度很高的俊男美女，很多打满分的观众说“遇到刘亦菲就不能客观了”。细节处理，陈晓***而温暖的眼神会“天仙”下范建，终于找到了和刘亦菲的真实关系CP演员感。观众“成为一对情侣的狂热粉丝”，BG该线程是如此有趣和持久，怎么会不涨呢？以嗑CP主观众手中的五颗星，我被抓住了。

其二，这部剧的叙事中有很多女性思维、从女性视角展示，感觉准确的女剧。这在古代的布袋戏中是极其稀缺的。

比如，花张奎好好（加奈 饰）怒气冲冲地要去见宋（林允 饰）它看起来像什么，一见面，两个人都被对方的美丽气质惊艳到了，“甚至我一见到她就情不自禁地爱上了她，另外，愚蠢的奴隶”，女生之间的互相欣赏是充分展现出来的，不像其他剧那样上演，女性观众已经看腻了“雌竞”。再比如，赵盼儿（刘亦菲 饰）和孙三娘一起（柳岩 饰）纳端达7一分钟的闺蜜夜话，会不会一个女生在暧昧中患得患失、害怕未来感情的小心思，表达细腻。这两段也是评价中提到最多的场景。

古剧本身的观众多为女性，这些剧情自然会大加赞赏。

其三，有趣的群像增加了故事的持久力。敢爱敢恨的孙三娘、陈莲，一个聪明的职场男孩（管云鹏 饰）、“喜剧人”池衙内（代旭 饰）、“毒爹”萧钦言（王洛勇 饰）都有独特的记忆点，让观众津津乐道。

外部水平，它来自于大环境“使暴风雨更加猛烈”。近几年，没有什么面值、演技、故事，等等“正常”古代木偶戏，“像样儿”的《梦华录》成了观众想拔羽毛的羊，观众“苦古装丑男久矣”，苦没有正常古代木偶戏久矣，报复得分心理特别强，无权参与影视制作的观众，只能通过得分来发泄自己这些年来敷衍的不满。

无论如何，《梦华录》8.8分数到底是不是假的？放在“漫长的历史进程”里，它是；但若放在近年这群实在拿不出手古代木偶戏里，真的很值。

《山河令》8.6分

得分关键词：双男性色、对口型“腹语术”、二创指导、剧院外的生意

豆瓣高分剧里，戏剧性的变化属于最特殊的一类。

你说是人气爆棚，但与传统偶像剧相比，它的受众消费的是小众的双男性色、禁果叙事；如果你说是少数，五星全屏背后，到处都能看到激动的心和颤抖的手。

如果这证明只要剧情达到圈粉的及格线，那么他们也可以保护口碑，这似乎不完全正确。毕竟只要你广泛阅读了停不下来的五星用户，不难找到，在这些摇旗呐喊的背后，不仅仅是为了剧情。

《山河令》8.6分，五星占了将近一半。有人为这出戏叫好“真爱情”，戏外也有人开始吸毒RPS（真人是美好的伴侣）。

剧内，那些没有宣之于口的感情和故作暧昧的互动，是爱情的微妙证明。大部分时间，普通观众还在一脸懵懂，粉丝们已经开始因为这部剧的“尊重”集体撒花。至于武术、复仇和家国之义，女孩子都是这样CP背景片。

剧外，摘糖是个体力活，但粉丝们还是乐此不疲。他们的第二次创作，并把久改的话剧引入了一个吸引人的广阔领域。由两个主要演员演的戏，可以拼；尚德综艺节目，可以挖。偶尔“正主”发送一两个更可信的交互，粉丝可以由此延伸出一段令人惊艳的爱恨情仇。

换句话说，一部久改剧的高分，依靠剧中的气氛，由二创指导，也要看戏外的生意。这是一个三方勾结的高声誉游戏，每个人都知道，总有人愿意被抓。

只不过，今天的红利出问题了。这个“行”、那个“令”排着长队，“耽改101”内娟喊了整整一年，卷来卷去卷出了仇。先行者似乎吃掉了所有的红利，一跳又一摔。后来者恨不能赶上好时代，看到白天的光似乎很遥远。

成千上万的部队向前冲去“好日子”一去不回，下一次，我看到汤艾的电视剧再次冲进豆瓣高分榜，我不知道会是什么时候。

《琅琊榜之风，生长于林中》8.5分

得分关键词：《琅琊榜》光环、升级主题，觉得很酷，降级、CP感弱化

2017在…广播《琅琊榜之风，生长于林中》，豆瓣评分8.5，超过17万人得分。分数低劣《琅琊榜》多，分值也不及后者的9.4分。但8.5不算低分。

看看豆瓣短评的讨论，一个是第二个比第一个还要高级，第一个打开了金手指，第二部分没有打开；第二是第二部分的格局更大，首先是理想主义的胜利，第二部分是理想主义的丧失。这意味着在认知功能中，第二部分更强，大致算对。

那么一般认为第二部的演员阵容不如第一部，而且对配音不满意，叙事节奏也很慢。同时也有很多人为黄晓明辩护，说“教主”取得巨大进步。这是关于叙事的愉悦，第二部分不如第一部分，确实是。像方位，由同一个团队创作，各有各的特点。

好人打败坏人，总的来说，比打好人更过瘾。好人打败坏人，写清楚比好人打好人容易。“林的罪恶，未来的罪恶”，很难写。很显然，第一部的升级提供了更多的娱乐性。别忘了，第一个也有梅苏畅（胡歌 饰）和靖王（王凯 饰）的CP，有多少女性观众疯了。

同样，在教化方面，正义战胜邪恶，第一个一目了然。第二部人物的功过是非就没那么好判断了，有些头脑混乱并不奇怪。

最后，《琅琊榜之风，生长于林中》继承了第一部的一些优点，甚至还有意识形态的“超越”，这就是保持高分的原因。而是因为在叙述中、CP、很多方面弱化，比如凉感，第二部分的分数下降了。

在高分古装剧里左顾右盼可见一斑，豆瓣评分人多，它不一定具有广泛的代表性，更像是某些特定人群的动员和表达。其本质是舆论，不是对质量的准确衡量。反而是一些收视率很少的剧，如果评价人身份是广泛分布的，分数更能体现公众利益。

《宸汐缘》8.4分、《天长阁》8.2分

得分关键词：低开高走、倪振祥、性能和艺术长板脱颖而出

妮妮主演的两部古装剧《天长阁》和《宸汐缘》，被豆瓣吸引20万+观众参与评估，这两部剧在古装剧类别的评分也不低，分别在豆瓣菜上收获8.2分、8.4分。

首先，从豆瓣网友的反馈来看，在这两部戏中，主演的颜值和演技，是观众关注的焦点。网友的这种反应并不意外，近年来的古装剧，观众长期以来不仅受丑男之苦，更受古代木偶戏的折磨“85花”久矣。作为妮妮的电影咖啡馆，“下凡”在电视剧本中表演引起了很多关注，再加上很多影咖试水失败，很多观众其实是抱着热闹的心态看剧的，没想到看了两集就发现了，哎？倪妮演技还可以，真香！

加上《天长阁》主人公陈坤和《宸汐缘》男主角张震，观众可以舔舔脸，欣赏优秀的演技，为什么不做呢？

其次，虽然两部剧都有很多伤，但是观众愿意为看剧的***买单，获得高分。

《天长阁》没问题，观众也在讨论豆瓣的剧情漏洞和节奏慢。而是因为…《天长阁》精致的服务方式，一场视觉盛宴，镜子用完了，必须匹配合适的台词和配乐，让观众获得久违的尊重和观剧乐趣。所以面对缺点，观众也会直言不讳地说：“我知道剧情有问题，但这已经足够让我忽略这个问题了。”

《宸汐缘》事实也是如此，在这部戏中，张术平第一个劝阻了观众（张震 饰）的造型设计，发际线紧绷、一成不变的半松散长发，让观众大呼好像点错片了，又开始抬头了《从前》的感觉。但幸运的是，演员的演技拯救了糟糕的造型。

张震的眼睛、风度和气质，活灵活现地演绎杜戏剧中的战神。妮妮在剧中扮演凌Xi，也让观众认可了她表演的可塑性。有观众直言不讳：“看了《宸汐缘》才发现，倪源不只是发街拍、走正道的御姐女明星。”

再者，两部剧在豆瓣上都是低开高走的路线，他们没有高分、电视台的收视率不尽如人意，但是安利这种能靠观众自来水的，口碑就能翻。

《宸汐缘》开播前有很多不好的声音，播出前已经在豆瓣打开了，5.4我还没过级。但是随着剧情的播出，《宸汐缘》相反，分数一直在上升，在该剧播出的第三集，豆瓣评分上升到6.2分，然后一直到8.4。

《天长阁》事实也是如此，这出戏一周前就开始了7.5逆势而上，收盘后突破8分，放同期流行的古装剧《颜夕宫的故事》《如懿传》留下。豆瓣网友的评论，不难看出，相比于《颜夕宫的故事》的爽和《如懿传》阵容的“壕”，还是部分观众更倾向于影像的高级质感和演员的出色表现。

《长安十二时辰》8.2分

得分关键词：奢华的场景、时辰体、大唐建筑群、杰克逊·易效应

在很多古装剧里，《长安十二时辰》是一个很特别的存在。这个故事将主角张小静（雷佳音 饰）一天之内解决了一个大阴谋，一个接一个地呈现在时间周期中。

现在回想起来，《长安十二时辰》依然是近几年古装剧的领头羊。豆瓣系列评分8.2，这是4410000用户的高分，该集的受欢迎程度可见一斑。

作为一个昂贵的古装剧系列，《长安十二时辰》怎么才能到这么高的分数？

首先，奢华的场景。从观众打开这一集的那一刻起，长安城的街景映入眼帘。楼阁、竹青洼，这是大多数人对盛唐的想象，被剧组成功重现。该系列的美术设计和幕后摄影得到了许多网友的称赞，奢华的外包装率先俘获了一波古装剧观众。

其次，独特的叙事结构。不管是原粉，还是路人观众。他们都认同剧集的叙事结构，这是国产古装剧的一次大胆创新。在强烈的情节驱使下，剧情中似乎有一个钩子牢牢抓住观众。豆瓣很多短评都表示体验到了看剧的爽感，就像看电影大片一样。让广大观众满意，也保证了剧集的高分趋势。

再次，明星和演员。从开机到播出，剧中的搭档雷佳音和杰克森·易备受关注。从豆瓣的短评可以看出来，雷佳音精致的文艺剧和硬派武打剧，让很多观众印象深刻。前期杰克逊Yee吸引了很多粉丝的评分和支持，也有观众短评质疑他能否演好角色。

随着剧情的发展，用心塑造角色的Jackson Yee也得到了观众的认可。从爱豆到成为演员，让Jackson Yee的观众看到他的努力和进步。两位主演稳定的表演输出，保证剧集的稳定评分。

《凤栖龙溪》8.0分

得分关键词：“网红”组合：路阳+马伯庸+陈坤+白宇、深度缓慢加热、传统人工

《凤栖龙溪》豆瓣分裂7.7，现在它起来了8.0分。这几年，豆瓣8.0这是一条分界线。高于它，不一定是好剧；但比它低，看来我又搞不定了。

豆瓣的高分剧，大致可以分为三种。其一，这是一个真正的公众爆炸。这种作品，常常可以在选择的不同维度上被识别出来。当观看电视节目时，还有网络热；当互联网火热的时候，必须进行公开讨论。比如，《《觉醒年代》》《人世间》等等。

其二，这是一个圈爆炸，我称之为“网红”剧。它的豆瓣评分数、网络讨论不一定比公开**少。但是不管有多少热搜，你得了多少高分，没有真正突破圈子，本质上，它也是一种“围栏的自萌”。比如，泰剧《BKPP系列；我告诉日落关于你的事》等。

其三，是一部未能成为爆款的传统电视剧。他们得分的人不多，但往往收视率还是不错的，运气好的话可以做很多热搜。比如，《超越》《**荣誉》等等。

《凤栖龙溪》不属于任何一种。

今天的讨论是，为什么一部剧能在豆瓣拿高分。但是我认为，这个问题在于《凤栖龙溪》身上，你应该换种方式问它：路阳、马伯庸、陈坤、白宇，“网红”该剧的所有元素都准备好了，为什么《凤栖龙溪》才取得了高分，但未能成为“网红”？

原因很简单：它保持住了“网红”剧本出现了，但说到底还是传统电视剧。

因此，这部剧呈现出一种奇怪的不合适的感觉：对于古装圈的观众来说，它不够合身；对于电视机前的观众来说，还不够受欢迎。它的故事太复杂了，又太有趣了；审美风格太深刻了，又太“造作”。但好在，它讲述了一个逻辑巧合的故事，保证了下限。

《射雕英雄传》（2017）8.0分

得分关键词：回归生产常识、“名场面”思维、去玄幻武侠、对等花剑

豆瓣评分是质量的试金石，这是民意的晴雨表。

因此，要论说2017版《射雕英雄传》为什么能冲上8分，首先要看和它同时上映的古装剧的长相、风格。《射雕英雄传》于2017年1月9日上线，同期推出的一部重磅古装剧，至今还能给观众留下印象的有这么几部：《从前》《大唐荣耀》以及《孤独的自我欣赏》。

其中，由于抠图、被批评赶时间上班《孤独的自我欣赏》1月2日开播，是《射雕英雄传》同档严重竞剧。观众变得粗暴，失去了控制《孤独的自我欣赏》当我热的时候眼睛会痛，是几乎反义词的新版本《射雕英雄传》上线了。

多地点拍摄，动作场景中的诗意，新来者投身其中，白骨精演员上台祝福……在影视行业的仲夏夜，制片人郭靖宇逆势而为，坚持流量明星，坚持演员总成本不能超过成本的三分之一，坚持去玄幻武侠，最终让《射雕英雄传》成为一股可以洗净观众眼睛的清流。

《从前》《大唐荣耀》它们是古装女侠巅峰时期的杰作。但是和现在的顶级古装剧比起来《梦华录》《凤栖龙溪》相比，产量上的差距还是挺明显的。从体积上看，《射雕英雄传》算是吧“小弟弟”，但它是重新制作的、强调绩效导向，与之后几年古装剧的演变路径一致。这有点，提前和豆瓣用户的声音产生共鸣吧。

另外，《射雕英雄传》那是同一年“名场面”最有效果的一出戏。

剧集开场，杨铁心（李宗翰 饰）、丘处机（邵峰 饰）钟翔宇，没有不和。第一场动作戏，导演全力以赴，在寒冷的冬天，全真功夫的轻盈和***枪的刚毅被拍了下来。其他剧里，童话满天飞、与飞天古装调度相比，这种硬桥硬马的动作场面，让人震惊，至今记忆犹新。

好钢用在刀刃上，太美了“名场面”也奠定了高分的基础。

【文/五指山】