即使死亡过早地拿走了手中的笔，但对于王昌龄来说，有着不朽的诗性灵魂伴随着盛开的诗歌，死亡不是凋谢，而是盛开；不是消失，而是永远；不是结束，而是开始。

(1)死于垃圾人之手

公元757年，历时三年的“安史之乱”爆发。大唐疆域辽阔，硝烟弥漫，战火纷飞。深秋一个寒冷的早晨，奉命平叛的河南军政长官张高，在他曾经的营帐前，立下了一个沉甸甸的刑场。

亳州刺史邱晓晓被绑跪在刑场上，等待斩首。因救援松州(今河南商丘)失败，违抗张高军令，被判有罪。当张合下令处死他时，这个以前看不起书生张合的狂妄之人，像一条断背狗一样，恳求张合饶他一命。他的理由是家里还有老母亲要养。

张高没有直接反驳他的要求，而是问道:“你去年杀大诗人王昌龄的时候，有没有想过他有没有父母？要不要支持？”

听了这番盘问，小邱闭上了嘴，沮丧地把头贴向了屠刀。

当时，当地人还记得一年前在亳州街上的惊人一幕。

那是“安史之乱”爆发后的第二年。也是深秋的一个寒冷的早晨。亳州街的难民中有一名60岁的老人，背着破烂的袋子。当他走到政府办公室门前时，他看到一群人在大喊大叫。当他闪避到路边时，他似乎认出了那个骑在高马上的官员。几乎与此同时，这位官员也看到了他，奇怪地把马拉回，向老人走去。

人们仿佛看到两个人像熟人一样寒暄。但是那个官员突然对老***打脚踢。人们还没来得及看清发生了什么事，老人已经被撞倒在地，失血过多而死。

***的是亳州总督兼武将邱晓晓。他杀死的是唐代大诗人王昌龄，人称“诗人天子”、“七言***”。

据说王长龄之所以三拳两脚***，是因为一个叫邱潇的专业人士用的七伤拳，从小就练。

一代七发***被垃圾人的七发拳头打死，一个天才的生命莫名其妙地被一个渣男终结，这就像是命运的残酷玩笑。

一个姓肖的为什么要杀同朝官员王长龄？作为死无对证，它已经成为一个永恒的谜。而人辛在《唐代才子传》中却说出了一句发人深省的话:王昌龄“带刀回乡，被秀才邱晓晓所杀”。避免？一个姓萧的对王长龄有什么忌妒和忌讳？是天赋还是能力？现在我们只能推测。

（二）倒霉的人往往“屋漏偏逢连夜雨”(2)倒霉的人经常“屋漏偏逢连夜雨”

王昌龄路过亳州被杀的那一天，他正在结束流放回老家太原的路上。这是他一生中第三次也是最后一次从流亡中归来。虽然这一次他没能回到家乡，但他走到了生命的尽头。王长龄，一个穷人，过着艰难的生活。他是一位成功的学者。他只在南京江宁当过图书管理员、县公安局局长、县长，并在这两个岗位上先后被流放到广东和湖南。

这一次他的北归，是从第三次流放夜郎龙标(今湖南千阳)开始的。他从江宁县长被贬为龙标公安局长时已经57岁了。他的好朋友李白听说了他被流放的消息，写了一首诗安慰他:“华阳哭尽了规矩，听说道隆已标了五溪涧。吾心忧明月，随风至夜郎西。”(《听说王长龄向左移龙标窑送》)

这一次的丢命之路，从一开始就充满了条件，“屋漏偏逢连夜雨”。

他从山北到山南路过湖北襄樊时，想起了好朋友孟浩然。这位山水田园诗派的大诗人，一生想做官，又不能媚俗，现在隐居在家乡象州的深山里。

王昌龄决定推迟一点，去见他的诗人同行。

正处于绝望中的孟浩然见到老友，自然喜出望外。他不顾背疼的爆发，杀鸡宰羊，和王长龄没日没夜的喝了几天酒，直到背疼爆发死去。

王长龄从来没有想过，一次快乐的聚会会是一个永恒的秘诀。安葬完孟浩然，满怀悔恨的王长龄独自下河，踏上了回老家的路。

而这最后的人类成长之旅，注定是处于不断的状态。

到了洞庭湖，他遇到了流亡在外的老朋友李白。但豪放洒脱的诗人留住了他们，他们每天在洞庭山唱歌，在巴陵月夜昏厥，就像不久前他和孟浩然在一起时一样。

摇曳巴陵州竹粉，清江语风闻。

山不见秋城色，日暮空水云。

——《巴陵寄李十二记》

直到勉强为李白写了一首诗，王昌龄才再次踏上了漫漫不归之路。

像回光返照一样，与李白分手后，王昌龄对孟浩然因与自己相遇而死的愧疚减轻了，回国的脚步也欢快了。他开始回忆自己在龙痕的流放生活。我甚至怀念野烟的美丽。记住一个少数民族女孩。她是龙标一个部落首领的女儿。听说大诗人王昌龄在他们老家当公安，就让父亲邀请诗人去她家做客。

到了王长龄家后，这位异国少女把自己打扮得漂漂亮亮，像一朵盛开的红莲，在偶像面前载歌载舞，并跪下请他为自己写一首诗。

采莲的姑娘把采莲的姑娘融入到荷叶中，仿佛颜色一样，姑娘的脸藏在盛开的荷花中，相互映射。

荷花混在荷塘里，很难认出荷塘，听到歌声才知道池中有人在采莲——采莲。

一段不朽的旋律在一种特殊的灵感中诞生...

弃船上岸后不久，他的生命就在离家乡不远的亳州莫名其妙地结束了。

（三）从贫苦农民到从军诗人(3)从贫农到军旅诗人

少年时期，王长龄在家乡读书务农，生活贫困。唐玄宗为了摆脱生活的局限，展示自己的理想抱负，在开元八年二十三岁时离开家乡，开始在嵩山学道。

但山中的宁静生活并不能抑制他强烈而凶猛的野心。它诞生在盛唐时期，全国到处都是盛唐，除了山，到处都是热火朝天的生活。

三年后，26岁的王长龄再也无法忍受隐居修道。他毅然走出大山，告别长安，踏上西进塞车之路，希望能像当时许多知识分子一样参军，为边关军营建功立业。

一年后，他穿过河西走廊，到达玉门关外，成为一名边防战士。白天，马儿在边境巡逻，晚上，它们在心里写诗。这几年来，虽然他的剑没有照耀在战马上，但他油灯下的边塞诗冲出了营帐，在战火中被无数将士传唱。其中《塞上之歌》、《军中》、《塞上》等名作，回荡在唐代的龙空中，使他名扬天下。

三年后，他回到长安，考上进士，走上仕途，却反而走向了穷途末路，开启了屡遭贬谪的不幸模式。只有边塞在部队写诗的那三年，才是他一生中最辉煌的时期，仿佛他作为一个军人和诗人的特殊气质，只能在壮阔的大漠边陲中表现出多姿多彩的乐章。

（四）他的诗魂由盛开的诗歌相伴(D)他的诗性灵魂伴随着盛开的诗歌。

虽然意外早逝，但王昌龄多产的一生留下了大量的诗歌，其中流传至今的有180多首。就七绝而言，初唐只有77首，盛唐有472首，其中王昌龄的诗有74首，几乎占了总数的六分之一，使他成为站在李白、杜甫之上的“七绝”。

更何况他的作品里都是名篇。如临别描写:“寒雨连江入夜吴，独送。”洛阳亲友相问，玉壶里一片冰。”(在芙蓉客栈与辛健离别)；描写***思夫:“闺中***不知愁，春日青楼妆。突然看到脑袋里的柳色，后悔教老公求印。”(永远在我心里)；描述宫怨:“明朝用扫帚开金殿，暂还团扇。玉没有西方寒鸦的漂亮，但还是带着昭阳的日影。"(《长信秋词》)等等。

在这篇短文里，我想推荐他的七首诗《参军》。因为《资本论》是一部经典名著，是支撑王昌龄诗歌大厦的支柱，是他诗歌皇冠上闪亮的明珠。选择以下四首歌曲进行解读。

首先:

城西百尺楼，秋日黄昏，上海一个人。

扮演羌笛关山月，金童万里无愁。

一场大战刚刚结束，一名士兵登上仍在燃烧的白螭边防城楼，独自站在从青海湖吹来的寒冷秋风中。更让他失落的是，远处的营地里传来了羌笛演奏的悲伤离别曲《关山月》。哀怨的旋律像是千里之外妻子的呼唤和叹息。

——悲壮，感性，又充满***的表情，一幅千里之外的战场，扑面而来的温度。

第二:

琵琶舞出新声，永远是对旧情的告别。

听不全，高秋月照长城。

不管换了什么新歌新舞，它在边塞寒夜里表达的还是一种别离的伤感。离别的悲伤是无尽的，就像秋月下万里长城的无尽。

——歌舞秀悲，孤月冷冷照长城，瑰丽悲凉，将无形的悲凉意象发挥到极致。

第四:

青海云长雪山暗，一座孤城俯瞰玉门关。

黄沙每战穿金甲，楼兰不破不还。

青海湖上翻滚的云雾空压迫着连绵的雪山，古老的边塞遥望千里之外的玉门雄关。狂风中呼啸的黄沙已经穿透了战士们身经百战的铠甲，但他们不屈不挠，誓不攻破敌楼兰城，誓不撤退。

——雪山、大湖、边城、雄关；千里黄沙，千声搏击，二十八字挥出一幅千里战场的浩瀚画卷。

第五:

大漠尘土飞扬，红旗半卷出辕门。

军队前一天晚上在河北洮河作战，据报道他们活捉了吐谷浑。

边风卷起的尘土染黑了太阳，部队在半卷横幅的指引下走出营房。昨夜先头部队在洮河北岸与敌人激战，现在已有活捉敌首领的消息。

——红旗迎风飘扬，前线夜战，援军冲进来，活捉敌头目。一场激烈的战斗没有看到一场战斗，却写得那么赏心悦目，没有笔写在纸上是不行的。

说到王昌龄的诗，就要说到他的“出格”，也就是所谓的“四绝”:

仍然是秦汉时期的月亮和边关，敌人和敌人打了一场持久战。

如果攻龙城的卫青和飞将军李广今天还活着，匈奴人就不准南下阴山花马了。

这首诗不难理解。我们只需要知道第一句话就是修辞学上的“互文性”。不只是指“秦时明月，汉时边关”，而是“秦汉明月，秦汉边关”与明月共存。再一个是三四句的引语:“龙城”指的是奇袭龙城的名将卫青，“飞将军”指的是飞将军李广。两人都是汉朝名将，与匈牙利作战。“呼玛”指匈奴的军事力量。

现在的月边关依然是秦汉时期的月边关，是历史沧桑中古老、苍劲、苍凉、悲壮的月边关的延续，也是一代代戍边官兵在战场上的战斗命运的延续。

那么，边防官兵“千里长征未归”的孤独和惆怅，与上一代官兵的孤独和惆怅是一脉相承的。

这种跨越时间空的联想和追溯，让短诗极具深度感，也大大拓展了戍边将士英雄气概相呼应的空空间。

全诗古今兼容，洋溢着哀而不伤、哀而不苦的情感氛围。与盛唐的进取精神深深暗合，的确可以当之无愧为“七绝”。

其实，边塞诗是唐诗的一个传统题材，王翰、李白、高适、岑参等都有不少优秀作品。存在于世界上。

但王昌龄是为数不多的横跨初唐和盛唐的诗人，这使得他的作品更厚重、更深刻。那一代戍边官兵，几乎都是怀抱理想，艰苦奋战在边疆，受困于悲怆的共同命运，也燃烧着那个时代历史情境的一抹亮色。

他是唐代的中年诗人，写作时间很长。他在边关军营里悉心呵护，努力灌溉心中诗歌的种子。直到有一天，那些种子开出了五颜六色的花朵，结出了累累硕果，让他抓住了机会，用诗歌翻过了自己平庸的一生。

由于他和李白的努力，“七绝”逐渐成为一种流行的唐诗。在他手里，“七绝”的体系完全定型，表现手法完全成熟，导致中晚唐“七绝”的数量仅次于“五律”。可见他对后世的影响之大。

他的诗友，当时的边塞诗一哥岑参，曾经这样称赞过他:邵伯才华横溢，美丽动人，但他的声音和唱腔却被异化了。

清末，王国维借用他对“意境”的理解，在《人间花刺》中提出了著名的“境界”说。

闻一多先生甚至认为王昌龄是唐代诗坛“最有个性”的两位作家之一(另一位是他的好友孟浩然)。

……

可想而知，如果王昌龄没有莫名其妙地结束生命，他会创作出多少令人惊叹的杰作。

但即使死亡过早地拿走了他手中的笔，对于取得如此成就的王昌龄来说，有着不朽的诗性灵魂伴随着盛开的诗歌，死亡不是枯萎，而是盛开；不是消失，而是永远；不是结束，而是开始。