年轻，心中总有一些冲动。就在去年，用了半年的积蓄入手了一台单反相机，本想用它来记录生活中的点点滴滴，却没想过它竟成了我生活中最大的爱好。一开始只是迷恋单反这件尤物，但最后却是爱上了摄影这门艺术。
刚入手的那几天，心里充满着好奇，遇见什么拍什么，单反相机大光圈产生的迷人焦外使我倍感欣喜。每当小伙伴们问为什背景是虚化的，我就装作很专业的样子回答他们，这是单反相机产生的浅景深效果。当我沉浸在朋友们的夸赞中时，突然听见了另一种声音：好好的单反竟然被玩成了手机的感觉。心里很受挫，但想想也是，总是用自动模式照相，和手机拍照有什么区别呢。所以我想尝试纯手动拍摄，为了提高摄影本领，我买了一本《美国纽约摄影教材》，这是一本很老的书，老到只剩下经典的书。我像一个孩提看漫画一样痴迷，恨不得汲取里面所有未知的知识。渐渐地，我认为我的单反不再是一台傻瓜相机。感光度、光圈、快门速度一系列参数如何影响拍摄效果我熟记于心。哪些场景用哪些参数配合我也倒背如流。自认为理论知识扎实的不能再扎实了。直到我拿起相机，使用纯手动模式，利用我那所谓的扎实去拍摄花鸟鱼虫。想象和现实的差距又一次打击了我。对焦不清晰、感光度大小调节不准，构图散乱等等，一些列问题全部出现在了同一张照片上，第一次手动拍摄铩羽而归。回去我又拿起《美国纽摄》再一次翻看，难道我的理论全白学了么？上网去关注那些摄影大咖的微博，学习如何去构图、控制景深。看着看着，忽然有一句话使我灵台透亮：影响摄影作品的不仅仅是机器的好坏、参数的设置，更重要的是摄影师的热情。
再一次提起相机，清晨，背上三脚架，走上拍摄日出的道路。寂静的山里偶尔能听见几声鸟啼。坐在山头上呆呆的望着漆黑的天际。想拍好但又怕再次失败的心理不断折磨着我。渐渐得，天际泛起了鱼肚白，我马上支起三角架，开始测光。这次我把我的理论知识都抛之脑后，凭着自己的感觉去调节参数。一张、两张、三张，每一张都有不同的感觉。逐渐调低快门速度，阳光产生的迷人红晕更加清晰。缩小光圈，图片中除了日出以外的细节也慢慢体现出来，树木花草都成了剪影。(星辰美文网www.meiwen1314.com)提高感光度，天际被烧得通红的云彩也更加明亮……一点点尝试，想要拍摄的各种要素也慢慢的反映在每张照片上。拍摄结束后，回到家里，我仔细分析每张照片，仿佛又看见了我刚才的拍摄姿势和拍摄心情，这使我倍感欣慰。摄影不就是记录一瞬间的事情么？看到了自己的摄影作品，就会想到那一瞬间的回忆，这才叫真正的记录。
现在的我工作之余还是会拿起相机去野外采风、去街拍。只需按下快门，这辈子的唯一的瞬间便被记录了下来。梦想着走遍中国，记录祖国的大好河山，记录全国各地的每一张笑脸。时光一点一点流逝，摄影的jiqing如初学一般。我也慢慢地成熟起来，成熟的不是技术，而是看风景的心情。
曾是笔墨纸下客，丹青虽远不需嗟乐在心头的往事走过沧桑赖上一人，就是一生人生缘何不快乐，只因不懂苏东坡本文来自枯萎○还行投稿，不代表舒华文档立场，如若转载，请注明出处：https://www.chinashuhua.cn/20/246539.html
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